将进酒-将进酒原文-将进酒朗诵李白5篇
将进酒-将进酒原文-将进酒朗诵李白5篇
将进酒-将进酒原文-将进酒朗诵李白(1)
江苏省淮海中学束志刚
一、教材内容分析
本篇内容为苏教版语文《唐诗宋词选读》（选修）课本“豪放飘逸的李白诗”专题最后一首。本文是李白的代表作，和学生学过的《梦游天姥吟留别》属同一个时期作品，并且二者在思想内容上也有相似之处。
《将进酒》本是汉乐府的曲调之一，是为劝酒而唱的歌辞。李白的《将进酒》约写于天宝十一年(752)，当时他与朋友岑勋在元丹丘的颖阳山居喝酒，因感叹时光流逝，自己功业无成，“抱用世之才而不遇合”，悲愤填膺，在酒酣胸胆开张之时，借《将进酒》之调，吟出此千古绝唱，浪漫的诗风，奔放的语言，充分展示出他傲岸和狂放不羁的个性，抒写了他不合时宜而又慷慨自信的情怀。“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”二句，是诗的主旨，有统摄全诗的作用。诗中起兴和夸张手法的运用颇具特色。
学习这首诗，要先把握本诗的整体内容，体味诗人感情的跌宕起伏，弄清诗的基调，然后探究诗人的艺术手法。本单元选编的这几首诗，目的在于让学生进一步了解唐代诗歌，更进一步认识诗人李白淡于富贵、傲视圣贤的品质，气势磅礴、豪放不羁的诗风。其中对李白作品风格的把握是一个重点。了解李白的诗风，有利于学生更好地接受传统文化的熏陶。本诗时而奔放，时而深沉，豪壮的酒话背后是如波涛汹涌般郁结的情感。全诗大起大落，诗情由悲转乐，再转狂放，再转愤激，最后如火山般地爆发，气势如大江奔流。李白这首诗虽用了旧题，但跳出了前人的窠臼，自创新意，把饮酒和对黑暗现实的批判结合起来，从而在一定程度上赋予这个历来被许多诗人歌唱过的诗题以积极的内容。
作为本专题的收尾之篇，必须作扎扎实实的模块总结教学，深入的理解李白作品的豪放飘逸。本节课主要是使学生结合自我情感体验，更深入地体会李白的复杂感情。
二、教学目标分析
知识与能力目标：诵读诗歌，理解诗歌的基本内容；
过程与方法目标：朗读全诗，理清诗歌中诗人情感变化的线索，熟读成诵；
情感态度与价值观目标：在诵读中感悟李白的浪漫与豪迈。
三、教学重、难点分析
领悟诗人“狂歌痛饮”豪放外表下的愤激之情。
四、教具准备：多媒体
五、教学方法设计：朗读、赏析
六、课时安排：一课时
七、教学过程设计
（一）导入（3分钟）
掀开中国的诗坛，一缕缕酒香扑面而来，诗与酒相从相随，诗人与酒之间似乎有一种不解之缘。古来文人骚客，凭酒赋诗，留下多少名篇佳句。
（投影1）
有诗为证：
（投影2）
我们今天就一起来吟诵他的咏酒诗中的代表作《将进酒》。（板书1：《将进酒》）
（二）解题
“将进酒”原是汉乐府的曲名。将，读qiāng（标注到课题上）“请”“愿”的意思。“将进酒”意即“劝酒歌”，多以饮酒放歌为内容。
（三）吟诵赏析（35分钟）
一读
大家以前学过不少李白的诗歌，李白的诗歌有什么特点？（学生回答：豪放）对，豪放的诗歌应该怎样读？
（投影3）
1、自由读。下面请大家结合提示自由放声朗读。（3分钟）
2、展示。大家刚才朗读得都比较投入，下面我们就请一位同学为我们大家展示一下。
要求：其他同学请侧耳倾听，然后请你对这位同学的朗读作出一个中肯的评价。（3分钟）
3、评价。这位同学朗读得怎么样，你能给他一个怎样的评价，并说明理由。（3分钟）
（估计学生的评价只会从声音等方面评价，不会很到位，教师可作引导：刚才这位同学从……等几个方面对这位同学的朗读作了评价，说的不错，但仅仅如此就能把李白的情感表达出来了吗？然后过度到下一个环节）
二读
1、诵读指导
（1）引导：同学们知道，读诗就要声调抑扬顿挫，声音高低不同，语速缓急相间的，但这抑扬顿挫高低缓急是由什么决定的呢？（感情）对，了解了诗人的情感变化，也就能把握住诗歌的情感脉搏，读好读准这首诗，读出诗的韵味来了。
（投影4）
（围绕诗人感情的变化，赏析诗歌中有关语句，在赏析的同时吟诵诗句，这一点需要老师调控好课堂节奏）
（投影5）
（2）、小组合作：寻找感情变化线索，每个阶段用一个字来表述。对困难的存疑。
（1分钟）
（3）、交流，点拨。（4分钟）
（这一个环节是这一堂课的重点环节，所以教师要注重引导。“悲”“欢”这两种情感学生是很容易找到的，关键是“愤”“狂”这两处情感，学生一下子不会说的很到位，教师在引导的时候，可设置一些问题：
①关于“愤”。比如：李白有自己的政治理想，他主张积极入世，他为什么说“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”?（“不复醒”时介绍背景）
而且除了“钟鼓馔玉”不足贵外，诗人好像对“古来圣贤”也颇有微词，倒是对所谓的“饮者”有所羡慕，这是为什么?历史上有那么多寂寞的“圣贤”，留名的“饮者”，李白为何单说曹植呢……然后水到渠成引出:面对着古来圣贤皆寂寞的现实，诗人内心有太多的不满和不平。（板书：“愤”）
②关于“狂”。（承上问）这无限的激愤表现在行为上如何呢？（学生读出有关语句：主人何为言少钱……呼儿将出换美酒），（教师接）就成了无比的狂放。（板书“狂”）
③而这所有的情感最后都浓缩成三个字-----“万古愁”。）
随机板书：
（4）总结：作者因愁而悲叹时光易逝，因愁而纵酒作乐，因愁而慷慨愤激，也因愁而狂放失态。真是——“这次地，怎一个愁字了得！）
2、诵读
（1）小组选择自己感兴趣的情感段落，进行诵读。并进行朗读技巧交流。
（2）小组推荐，全班交流。
随机诵读指导，并投影：
①开头两联均用“君不见”领出，“君”，指岑夫子、丹丘生。要读得从容、亲切。“黄河”一联用的是古代民歌中的比兴手法，即用眼前景物起兴而又具有比喻的作用，诵读时头脑中须有黄河奔流的视象。“天上来”极言黄河源头之高，“不复回”隐含韶光易逝之意，均须重读。“高堂”一联系承“不复回”而来，说及人生。“悲白发”，犹言人生易老，叹意极浓，“悲”字当重读，再用“朝如”句补足其意。这两联把天地人生都说到了，境界极其阔大，应当读得很有声势，有慷慨生悲的韵味。
投影6：略
②以下节奏逐渐加快。“人生”一联为人题语，重音当落在“尽欢”和“空对月”上。“天生”一联说明“须尽欢”的理由，显示了诗人对未来的信心，应当读得掷地有声；读后宜作一顿（这里的潜台词是“既如此，那就……”），为诗中策一个高潮蓄势。第一个高潮在“会当一饮三百杯”这句上，应当读得豪气十足，要用升调读，“三百杯”一语尤当着力加以渲染；为突出这一句，上句“烹羊宰牛且为乐”宜轻读。
投影7：略
以上是诗的铺垫部分，读后可作稍长停顿。
③“岑夫子”以下六句为诗意转换处，亦可视为下面劝酒歌的引语，应当读得亲切，节奏逐渐加快，重者依次落在“将”“莫停”“歌”“倾耳听”请字上，突出拆请之意。读完，稍作停顿。
投影8：略
④“钟鼓”一句至结尾为诗的主体部分，诗人借此尽吐胸中块垒，必须读得酣畅淋漓，再现诗人狂放不羁的个性。
“钟鼓”二句是这支劝酒歌的主题，也是全诗主旨所在。诗人说这话时，其愤激之情必当见于辞色，应当读得从容。“不足贵”“不复醒”二语当用极强音读，以见其憎恶、鄙弃之深。其下“古来”二句是以抒情方式说明“不复醒”的理由，亦可见诗人盖世之气和狂放之态。两句之中，上句为宾，宜轻读，略示“风歌笑孔丘”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）之意；下句为主，宜重读，要表现出十足的自信。
“陈王”二句援引古人饮酒情形为例，可用叙述调读而略带感情色彩。重音当落在“恣欢谑”三字上，但欢中有悲，因为诗人说陈王，其实又是说自己，不过是怀才不遇借酒消愁而已。其下两句也是有主有宾：“主人”句为宾，宜轻读；“径须”句为主，诗人反客为主，直命沽酒，豪放之态如见，直重读。读后应稍作停顿，为结尾的抒情高潮蓄势。
投影9：略
⑤结尾前三句当快读，至“与尔同销”可两字一顿并放慢速度，再用夸张语调读最后三字，“古”“愁”之后皆当有延长音——这是全诗的高潮，须有强大的声势，才能显示诗人的飘逸的风格，不是一般的儿女愁情。
投影10：略。
3、下面大家能不能按照老师的提示哪位来尝试把全文朗读一遍？（投影有标志的全诗）（最好是找一位朗读好的同学来读）（3分钟）
三读听了同学们刚才的吟诵，老师不禁也想和大家PK一下。
四读现在大家想精彩演绎李白的《将进酒》吗？
（齐读或放录音，同学们可以跟读）
五读在大家刚才朗读的时候，我发现已经有同学能背诵了，我们一起试着背一下好吗？
（估计在充分预习的基础上，学生能背出来）
（四）课堂总结
贺知章说，李白是谪仙人，所以他必定拥有纵情傲物的权利。酒是引子，愁是血液，狂是脊梁。诗与酒成就了诗仙太白豪放飘逸的诗风，成就了他雄奇俊秀的浪漫主义诗境。正如台湾作家余光中所说：
投影11：
（五）、作业布置
1、背诵并默写全诗。
2、课后请收集李白的诗酒名句名篇，进一步体悟李白的诗酒人生，写一篇评论性文章。
八、教学设计说明
1、教学一开始，教师利用学生已学知识，自然地引出课题。
2、能根据学生的学习实际需要，注重对学生进行诵读指导，以“读”代“讲”，使得学生在诵读中不知不觉地加深了对诗歌内容的理解及对作者复杂情感的把握。
3、努力营造出有活力的语文课堂。学生的学习兴趣浓厚，在快乐中地学习。
苏明
将进酒-将进酒原文-将进酒朗诵李白(2)
从《将进酒》看李白的艺术个性特征
盛唐诗歌是我国古典诗歌发展的最高峰，具有“既闲新声，复晓文体；文质半取，风骚两挟；言气骨则建安为传，论宫商则太康不逮”的特点。在这阵诗歌的巨浪中，涌现了一大批卓越的诗人。而在成就最高的几位诗人之中，较之沉郁顿挫的杜甫，我更喜欢清新飘逸的李白。作为盛唐文化孕育出来的天才诗人，李白以盛唐时代的开放胸怀，气盖一时的宏大气魄，豪放不羁的独立人格，自由洒脱的浪漫情怀，编织出了唐诗最绚丽多彩的天锦云裳，辉耀着中国诗歌的星空。在现存的约1000首李白诗歌中，后人无一不从中读出李白鲜明的创作个性，无不感受到其诗歌豪迈的气势，如奔流的潮水，在读者心中一阵又一阵的涌起。在中国诗歌史上，李白无愧于是艺术个性最鲜明的一位。本文将从《将进酒》入手，浅析李白诗中对自由的追求、销愁的独特方式并尝试挖掘其背后的根源。
一、对自由的追求。李白一生不得志，无奈于理想与现实之间那道无法逾越的鸿沟。但是他总以盛唐诗人的自信乐观、桀骜不羁的性格对自由不断的追求。在他的诗中，处处可以领略他对感情无拘无束的表达：时而豪放喷薄，时而消极感慨；时而仰天长啸，时而暗自迷离。同时，在他的诗中，常常塑造雄气伟岸的意象赋予其鲜明的主观色彩，以表达内心的追求。
“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。”开篇以奔腾咆哮的黄河起兴，不仅写出黄河的宏伟，还描写了黄河从天而下的落差，以表达出黄河流速之疾及其不可阻挡的力量，其气势可见一斑。而对于这句话的所体现的李白创作的自由个性特征，我以为从以下三个方面理解：
其一，这句诗在给人以天风雨海、激情彭湃之感的同时，读者可以感觉到，扑面而来的不只是黄河之水，似乎更是长期郁积在诗人胸中的苦闷的爆发。作者欲写出自己心中的痛楚和忿懑如黄河之水一样喷涌而来，奔流到海一去不回，有一种酣畅淋漓的快感，也有一种释怀的洒脱。借黄河不可抵挡之势，极言内心愁苦已经无法再承受，急需喷射出去。将黄河水与自己的情感联系在一起，使黄河水带有诗人的主观色彩，这是李白自由创作个性的表现之一。
其二，黄河的意象本身带有汹涌澎湃的特征，与诗人大河奔流的心胸和气度有异曲同工之处。诗人借饮酒的醉意欲尽情爆发其强烈的感情，这种感情比起天际的狂飚和迸发的火山也毫不逊色。诗人信笔拈来，选择了黄河，以其从天而降的巨大能量，追摹情绪冲动的那一刻情感喷射的起伏跌宕，如同黄河的急流一样给人以心灵的震颤。这种强烈的、无拘无束的感情喷发正表现了李白的自由个性。
其三，“黄河之水天上来”，大有气吞山河之势气，这种感情无疑是豪迈激昂的。然而随后的“奔流到海不复回”，及下一句的“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”作者的感情却又显得如此悲壮，集慨叹、伤怀之情于一身。中国自古就喜以流水比喻光阴的流逝，诗人正是利用黄河之水的一去不返，青丝成雪的无可奈何，感叹人生的短促，时间的无情。对时光的感慨正是对自己壮志未酬的感慨。从豪放的激情到低沉的感慨，诗人的感情起伏跌宕、随意而发、无拘无束。这正是李白创作的自由个性的写照。
二、销愁的独特方式——饮酒。李白的一生，仕途多舛，面对这样的人生，他选择了及时行乐，借酒浇愁，从而形成乐他的另一种艺术个性——以醉态为诗。把酒醉后的幻觉和现实结合在一起融入诗中，这种独特的方式从表面看不免消极颓废，而实际上，正是这样的一种非常态的表现形式，才写出了生命中难能可贵的真实感受。
“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。”正是诗人处于半醉半醒的状态中的诗语。它流传千古，豪情万丈。其气魄，其胸怀，其胆识，前无古人，后无来者。然而在这句诗中，体现着以下几个矛盾：
其一，得意与失意的矛盾。“人生得意须尽欢”，诗人提到人生“得意”，而他的人生本是无尽“失意”的，不然也不需要借酒浇愁了。这两者从表面看是矛盾的。但是诗人为什么这么写呢？一方面是因为老友相逢，互相倾诉衷肠，纵酒狂歌，所有不快一饮而尽，因此“得意”。而另一方面更重要的是，他借着醉意，故意拾起“得意”的话头，似乎在自嘲，也是在嘲弄那些不懂得欣赏自己才能的人，同时也是沉沦的下僚者最愤激的心声！用二者的对比，更写出了诗人内心的失落。
其二，消极沉沦与乐观自信的矛盾。如果说人生得意须极尽欢乐的人生观是略显消极悲观的，那么天生我材必有用却又是那么积极乐观，这构成了一种矛盾。如果说前面的高谈阔论，恣意放纵，极尽欢乐是一种冷冷的嘲弄，是对内心难以压抑的痛苦下的麻醉剂，那么当酒酣耳热之时，在醉意中偶然清醒的瞬间，诗人忽然想到自己所受的冷落和欺骗，想到统治者对自己的轻视和鄙夷，他自问：难道我永远都要这样沉沦了吗？难道我注定失败吗？难道我的一生就要这样度过了吗？那一刹那，他的眼中忽然闪烁出了希望的那道光芒，他不会、不愿、也不能承认这个不尽如人意的现实。他矛盾的心在挣扎中写出了“天生我材必有用”的千古名句，这是他最真的性格，自信而又自豪地宣言，不仅是对自我的肯定，也是对那些无知者的蔑视，更是盛唐这个时代的最强音，对后世的人们有着振聋发聩的影响。我们读出了李白的带有一点自傲的自信，也读出了一个屡遭失败者不肯屈服的倔强个性。无论他是否能够做官，在这一点上，他已经是成功者了！如果说嗜酒放纵、借酒浇愁是庸俗的行为，而李白以天才自称，那么在他的身上，则体现了庸俗和高傲的对立统一。这种对立统一正是李白独特的销愁方式，正是李白创作的一种独一无二的个性。
其三，醉与醒的矛盾。我始终无法清楚地辨别出哪一句是醉语，哪一句是醒语。似乎醉亦醒来醒亦醉。醉中有醒，醒时亦醉。李白所创作的诗作中，与酒有关的比比皆是：“举杯邀明月，对影成三人”，“人生飘忽百年内，且须酣畅万古情”，“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。”，“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。”“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”……所以时人称李白为“酒中仙”。杜甫在他的《饮中八仙歌》中写道：“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”可以说，酒是李白生命中一部分。然而酒作为饮品的一种，本身并无意义，而它代表着醉。醉，使人能够暂时忘却现实，到达一个幻觉的境地。喝一口酒，种种世俗之情都离他远去；连饮几杯，就忘了自己。饮酒可以使人进入忘物忘己的境地。所谓“酒后吐真言”，真言往往是一个人内心最真实的表白。魏晋人喜欢饮酒，认为酒能引人入胜，陶渊明则更独特地领悟到了酒能使人“忘天”的境界，酣饮时，俗念没了，思虑没了，天就是人，人就是天，物我两忘，尽情饮酒，然后借酒排遣，醉后写诗自娱。李白也继承了这种做法，借酒浇愁，发泄情感，写了许多借酒咏怀的诗，以抒写并派遣自己心中的郁闷。他常常是半醉半醒的状态。其实无所谓哪句是醒，哪句是醉。在这种矛盾构成的诗篇中，李白以悲喜兼备的方式，使傲视、悲愤、失意、希望相互推移，他的诗激荡着丰富而曲折、奔放而深沉的复调性的生命旋律。“李白的醉态诗学在一种非常态中恢复了生命的丰富多彩的真。”
三、李白艺术个性的根源。探求李白的创作个性的源泉，可以从如下两个方面探讨，即李白所处的时代；李白的思想性格。
首先，李白所处的时代。唐代初盛时期，正处于中国封建社会的上升时期。当时的文人都怀着远大的理想、开放的胸怀，走向政治和历史的舞台。国家的强盛造就了士人的高傲向上，他们怀着“欲上青天览明月”的浪漫情怀，做着“致君尧舜上”和“立登要路津”的卿相之梦。李白正是其中的一个。而他的理想更高，胸怀更宽广，幻想更丰富。同时，唐文化的自由开放也塑造了李白放荡不羁的独立人格。可以说，他的诗风的形成与时代的风气是分不开的。最后，统治者的昏庸和无能也是导致李白失意的直接原因。唐玄宗溺爱声色犬马，重用李林甫、杨国忠等奸佞小人，许多有识之士被挡在政治大门之外。李白的梦想和希望一次次受到挫败，最终彻底破灭了。他也终于认识到了当时的统治者颠倒是非，宠爱佞臣奸人，排挤打击有才能的正直之人的现实。仕途坎坷，抱负难申，使得他的心灵世界总是处于痛苦的境地，为了求得心理平衡，酒就成了李白的挚友，才导致了他的艺术个性的形成。
其次，李白自身的思想性格。在李白的思想中，儒、道两家兼有。他的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”的性格的内核是积极入世的儒家思想，在儒家思想的影响下，青年时期的李白就意气风发，豪情满怀，心怀“济苍生”“安社稷”的远大人生目标。然而受到其师隐士赵蕤的影响，顺应自然、鄙视虚伪世俗的道家意识在李白的思想中也埋下了深深的根。这两种思想在他的脑海中根深蒂固，他脱不掉儒家“济天下”的理想，想当一名政治家，但当时的唐朝官场容不下飘逸若仙、恃才放狂的李白，在历经三年的长安之行后，只好“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。李白有“仙风”，也有“道骨”。他的艺术个性是儒家和道家的统一体。
鉴于篇幅所限，我只能从《将进酒》的寥寥几句中，体会李白的在艺术创作上独特的个性。他追逐自由，喜欢随心所欲、狂傲不羁的抒情方式；他嗜酒如命，以醉意表达生命最真实的一面。无论历史如何变迁，李白的诗歌将永远是中国诗歌史上一道最绮丽的彩虹。
从小说艺术来说，《李娃传》具有相当高的成就。其一，它的故事情节比以往任何小说都要复杂，波澜曲折，充满戏剧性的变化，而结构非常完整、叙述十分清楚，很能够吸引人。其二，小说主要人物李娃的性格也比前出传奇作品显得丰富。她作为一个风尘女子，在荥阳生钱财花尽时，镇定自如地在一场骗局中抛弃了他，这是由其营生性质所决定；但当她目睹荥阳生陷入极度悲惨的境地时，被妓女生涯所掩盖了的善良天性又立即显露出来，机智果断地对自己和荥阳生将来的生活作出安排。这一过程中，她的性格特征既有承接又有变化。其三，虽然小说本身出于虚构，但在叙述故事的过程中，有很多真实动人、描写细腻的细节，显现一种生活气息。其中关于东肆、西肆赛歌的描写，令人如见唐代城市生活的景象。
第三章 唐诗的流派
（一）初唐诸诗派
“上官体”和太宗时期的宫廷诗人：以歌咏宫廷生活、为唐王朝歌功颂德、点缀升平为基本内容；语言艺术上表现出倾慕齐梁、典丽精工、绮错婉媚的风尚；将六朝以来的对仗技巧加以程式化。
（“上官体”诗人还有虞世南、李百药、杨师道、长孙无忌、李义府等，唐太宗也当在内。）
“四杰体”：诗歌的题材内容由上官体的应制、奉和转向对江山塞漠的描绘和个人性灵的抒写，风格也由纤柔卑弱变为明丽清新。体裁上，“四杰”各有所长，卢、骆擅长七言歌行，所作被后人誉为“初唐体”；王、杨则擅长五言律诗，格律更趋规范化。
（卢照邻、骆宾王擅长七言歌行，其歌行具有辞赋化倾向，文辞华美，音韵和谐，组织整齐而又有较壮的气势，被后人誉为“初唐体”。卢的《长安古意》、骆的《帝京篇》，以及刘希夷《代悲白头翁》、张若虚《春江花月夜》就是“初唐体” 七言歌行代表作。）
“沈宋体”和武后时期的宫廷诗人：内容多为奉和应制、厄从诗宴而形式上对仗工整、平仄协调，词采精丽，使唐代律诗的体制得以定型。
（“沈宋体”诗歌：就是指那些以沈、宋诗作为代表的、内容多为奉和应制、厄从诗宴而形式上对仗工整、平仄协调，词采精丽的五七言律诗。如沈的五律《仙萼亭初成侍宴应制》、七律《奉和春日幸望春宫应制》，宋的五律《麟趾殿侍宴应制》、七律《奉和春初幸太平公主南庄应制》就是“沈宋体”的代表作。“沈宋体”的贡献，主要是使唐律的体制得到定型。）
“文章四友”：崔融、李峤、苏味道、杜审言。
（二）盛唐诸诗派
山水田园诗派：多以五言体式，抒写隐逸闲适的思想情趣，描绘山川田园的秀美，反映农村宁静、淳真的生活；艺术上熔陶诗浑成与谢诗工巧为一炉，既有鲜明清丽的笔触，又有完整浑融的画面，不仅模山容、范水态，而且力求表现山水的个性，在山水中渗透自己的性情，在继承传统的基础上，大大提高了对山水田园的审美能力；代表作家孟浩然、王维、储光羲、常建、綦母潜、祖咏、刘昚虚、裴迪、卢象、丘为等。
（开元、天宝盛世，经济繁荣，物质富裕，环境和平，社会安定，释道思想广为传播，士大夫中或企求“终南捷径”，或逃避现实矛盾，纷纷寄情山水、归隐田园，这时山水田园诗产生的社会、思想基础。）
孟浩然：现存诗260首左右，绝大多数为五言，又以五言律诗最好。主要通过创造幽雅恬静的意境和塑造“风神散朗”的抒情主人公形象来表现山林隐逸者的幽居情趣。其五言小诗也同样具有恬淡孤清的风格。其诗善于发掘自然美，即景而会心，写出一时的真切感受；佇兴而造思，富有超妙自得之趣；不事雕琢，自然浑成，而意境清迥，韵致流溢。
王维：其多数山水田园诗歌，在客体的描绘中，着重表现静谧恬淡的境界，流露出闲逸冲淡的情怀。他的诗语言疏朗自然，清丽流畅，构思明净浑成而不枝蔓琐细，色彩映衬鲜明，画面动静相宜，特别是能细致地表现出自然界光色和音响的细微变化，他的诗还物色带情，情景交融，青山绿水间处处透露出诗人独特的个性、感受和情思。（王维田园诗中，最具代表性的是《新晴野望》和《渭川田家》）
储光羲：不少是写农村田园风光和农家生活的，生活气息较浓，有的还接触到农村的血汗现实。诗风朴实，能寓缜密于浑厚；气韵不凡，能给人以真切感受。
唐代诗人中继王孟而以山水诗著称的还有中唐的刘长卿、韦应物、柳宗元等人。（前人评唐代山水田园诗派，素有“王孟韦柳‘之称。）
边塞诗派：抒报国壮志，揭军中不平，发反战呼声，记民族交往，颂域外风情，摹塞上风光；代表作家有岑参、高适、王昌龄、李颀、王之涣、王翰、崔灏等；由于经历、个性和审美情趣的不同，他们的作品表现出各自的风貌，或雄奇瑰丽，或深厚沉著，或凭想象抒怀，或借咏史寄意，但却都体现了时间的积极进取精神。
岑参：其西部边塞诗，一改传统边塞诗的表现方法，很少虚拟想象地理概念；不从理念出发进行情景剪辑；很少靠使典用事以表情达意。而是直接表现了诗人耳闻目睹的西部地域的景物、生活及其各具体侧面，直接表现了诗人的真切体验，从而增强了边塞诗的真实性和抒情性、自然美和阳刚之气、以及浓郁的民俗情味。雄奇瑰丽，是岑参边塞诗的基本风格。
高适：其二百多首诗题材广泛，现实性也较强。边塞诗有的泛写征人思妇的感情，有的刻画战斗的场面，也有写边地风情的。其特色主要在于能以政治家的眼光去分析边防问题，以争论的笔调表达自己对战争的意见。
王昌龄：其边塞诗凭借丰富的想像和充沛的感情，歌颂戍边战士们的豪情、勇气和信心，也刻画他们离乡背井的怨愁。他的诗意境开阔，气势雄浑，情调激越悲凉，语言流丽隽永，音调铿锵动听，使人吟味无穷。（他擅长七言绝句，被后人誉为“七绝圣手”、“诗家夫子王江宁”，同李白齐名）
盛唐之后，能继承边塞诗派传统的，大约只有大历时期的李益了。
（三）中唐诸诗派
“大历十才子”（李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿韦、夏侯审）：多为依附权贵、出入公候之门的清客，“擅场饯送”、点缀升平、感叹宦海浮沉、寄情山水林泉是其诗歌创作的主要内容；有较好的艺术修养，工五言近体，但风格较为单调，缺乏艺术创造力。
韩孟诗派：崛起于中唐后期，代表作家除韩愈、孟郊外，还包括贾岛、卢全、姚合、刘叉等。他们力图自创新格，另辟蹊径；在创作态度上，“用思艰险”，崇尚“苦吟”；在诗歌风格上，主要追求奇险怪僻；在思想内容上，则多以抒写个人的遭遇来揭示社会的弊端。
孟郊：其诗从内容上看，突出的特点是特别多地写自己的贫病穷愁，反映封建社会下层知识分子的生活状况和苦闷情绪。在其现存400多首诗中，没有律诗，大多为五言古体。许多佳篇不蹈袭陈言，立意深刻新颖，造语奇警。有的硬语盘空、矫激坚挺；有的却不事典故丽藻，纯用白描，常语之中见古拙，古拙之中存凝练，不陷平庸浮浅。
韩愈：追求奇崛险怪的风格，以古文美来补充诗歌美。不仅对大历靡弱的诗风具有振起的力量，而且丰富了唐诗的创作方法，扩大了唐诗的表现能力和范围，促进了诗体和语言的解放。
元白诗派：以浅切顺畅的语言直接反映现实，重视诗歌的“美刺”功能；叙事合于事，写景切于景，抒情贴于情，每能于平中见奇、浅中见新；代表作家有白居易、元稹、张籍、王建、李绅等。
（四）晚唐诸诗派
温李诗派：诗风为齐梁余习所染，辞采浓艳，笔调柔婉，结构精巧。代表作家有李商隐、温庭筠、韩偓、吴融、钱韬玉、曹唐、唐彦等。其中，李商隐诗绮丽富赡中时见沉郁，婉艳精工中不失厚重，爱情诗标格尤高。
唐末通俗诗派：继承杜甫、白居易“美刺比兴”的传统，大胆暴露现实的黑暗，揭露官场的腐朽，对陷于战乱贫困中的人民表示深切同情，诗风质朴平易。在诗歌形式上，多用乐府、古体进行创作。其中比较突出的有聂夷中、于濆、曹邺、皮日休、邵谒等人。稍后的杜荀鹤、罗隐则以近体诗继承了这一传统。（曹邺的《官仓鼠》、于濆的《古宴曲》、皮日休的《橡媪叹》、聂夷中的《咏田家》、杜荀鹤的《山中寡妇》、《再经胡城县》等作品可以视为这一诗歌潮流的代表作。）
自成一派：
陈子昂
李贺：其诗风，后人称之为“瑰丽奇诡”，具体说来，就是以华艳的辞句、古乐府的体制、荒诞奇特的想像、虚幻莫测的构思，来创造光怪陆离、幽怨凄绝、充满浪漫主义色彩的艺术境界，并借以表现诗人的内心思想。
刘禹锡：有“大家材具，对后世有较大影响。现存诗800余首，题材广阔，内容丰富其中语言讽刺诗、咏怀古迹、感慨身世诗以及拟民歌都自具面目，成绩斐然。许多优秀诗篇措辞精炼、造语流丽、比兴新颖，意境含蓄优美，韵律宛转自然，风格豪爽。诗体上，七言绝句韵味隽永，“堪与盛唐方驾”。
杜牧：擅长七绝，一些咏史和抒情写景小诗都写得超凡拔俗。诗风独具一格，胡应麟冠之以“俊爽”。
将进酒-将进酒原文-将进酒朗诵李白(3)
一、李白《将进酒》
大家好！今天我们谈的主题是盛唐诗人李白的名作《将
进酒》 ，同时也拟以此诗为例，谈谈李白诗歌的一些特色。
首先让我们看看《将进酒》这首诗歌：
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马， 千金裘， 呼儿将出换美酒， 与尔同销万古愁。
酒和诗歌似乎总有不解之缘，诗歌史上描写饮酒的诗
歌汗牛充栋，从《诗经·鹿鸣》 ： “我有旨酒，以宴乐嘉宾
之心。 ” 《诗经·鱼丽》 ： “君子有酒，旨且多。 ”到陶渊明
《饮酒》诗所谓“酒中有深味” 。对于诗人来说，酒既是
遣兴之物，又是增兴之媒。而这在李白这首《将进酒》诗
中体现得最为明显。
《将进酒》是一首乐府诗歌，又名《惜空酒樽》 。原是汉
乐府短箫铙歌的曲调， 郭茂倩 《乐府诗集》 卷 16 《鼓吹曲辞》
中说： “古词曰： ‘将进酒，乘大白。 ’大略以饮酒放歌为言。
宋何承天《将进酒篇》曰： ‘将进酒，庆三朝。备繁礼，荐
嘉肴。 ’则言朝会进酒，且以濡首荒志为戒。若梁昭明太子
云‘洛阳轻薄子’ ，但叙游乐饮酒而已。 ”可见《将进酒》之
辞，多写饮酒放歌的行为。李白此诗在题材上虽与以往的古
辞接近，但贯注了李白独特的个性，遂成为历代诗酒结合的
最有名的篇章。
这首诗应是天宝十一载（752）李白在嵩山友人元丹丘的
颍阳山居处所作，诗中提到的丹丘生，就是元丹丘，另一位
岑夫子，名岑勋。这两位应该都是李白的好友，李诗中常常
提到他们，光是赠给元丹丘的诗歌就多达14 首，其中《元
丹丘歌》云： “元丹丘，爱神仙。朝饮颍川之清流，暮还嵩
岑之紫烟，三十六峰长周旋。长周旋，蹑星虹，身骑飞龙耳
生风，横河跨海与天通，我知尔游心无穷。 ”刻画出了一位
高蹈出世的道士形象。
很明显， 《将进酒》是劝酒的诗歌，但也是抒情的诗歌，
而这就与李白的人生观念有了联系。所以我们下面首先要谈
的一个问题就是《将进酒》与李白的人生观念。
二、 《将进酒》与李白的人生观
《将进酒》这首诗歌，我们将其一气读完，很容易感受到
诗中弥漫着一种狂欢的气息，又似乎有一种“今朝有酒今朝
醉”的颓唐，这种情绪来源于什么？从诗歌本身的意脉来看，
一是来源于对人生短促的感慨，二是来源于自身不得志的感
慨。诗歌的意思看似只说及时行乐、饮酒狂欢，但内在的思
路却并不简单，有着不少的冲突与矛盾。
起笔两句“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君
不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，以整齐却势如长
虹的句子，深刻形象地揭示了人生苦短的悲哀，水流不复，
发白难青，一从空间落笔，一从时间着笔，但在本质上体现
的同样是时间流逝的不可挽回、不可操控，体现的是在永恒
的时间面前，任何人力都是弱小的。这是历来无数文人墨客
都共同感受并往往形之于笔下的一种悲哀，但却没有第二首
诗如李白这两句一样，说得那么直观，那么直入人心，仿佛
劈面一拳，顿时就被掏空了心，但觉渺渺茫茫，人生的意义
顿时模糊了起来。然而，随后四句，李白却陡然以无定坚定
的语气唱出“人生得意须尽欢”和“天生我材必有用”，
“须”、“必”二字，都透露出这种毫不犹豫、毫不妥协的
坚定与骄傲。那么究竟应以什么姿态去面对人生呢？诗中并
没有直接的答案。
诗中后面又讲到“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”，
表达了对人间富贵荣利的蔑弃，对长醉境界的向往。可是对
李白来说，他真能做到遗弃红尘而沉醉酒乡吗？“古来圣贤
皆寂寞，惟有饮者留其名”，如果真是这样，那么李白诗中
以崇敬口吻写到的傅说、姜尚、鲁仲连、诸葛亮、谢安等历
史上的名人，又有什么意义呢？结尾“与尔同销万古愁”，
这“万古愁”真能销去吗？为什么李白在《宣州谢朓楼饯别
校书叔云》中还要说“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”
呢？
其实， 这种矛盾是贯穿李白一生的。 这和李白的人生观念、
求仕经历都密切相联。他渴望平步青云，又傲视公卿王侯；
渴望建功立业， 又不屑于科举求仕。 他有着儒家的用世理想，
又羡慕游侠的放纵不羁，还有着强烈的道教信仰。李白的人
生观念是非常复杂的，任侠风气、儒家传统、纵横之术和道
教信仰的杂揉，贯穿了李白的一生。在长期的漫游和隐居生
涯中，他也在不断寻找机会，渴望昂首步入仕途。可是他又
决不愿意与其他普通士人一样，通过科举考试步入官场，然
后一级一级地在漫长的时日中获得升迁。对李白来说，那种
道路即使有成为宰相的可能，也非其所愿。他仰慕傅说、姜
尚、诸葛亮等历史人物，只是因为他们都能得遇明主，一朝
之间，辅佐君王，建功立业，然后再和他崇拜的越国范蠡一
样，功成身退，放舟五湖。不能不说，李白是天真的，天真
得可爱！ 这份天真是盛唐这个时代赋予他的。 在那个时代中，
每一位诗人都觉得自己是不世出的雄才，每一位诗人都觉得
自己来到世间就是要青史留名的。唐代文人不像后代有些文
人那样虚矫，他们渴望功名，追求利禄，他们就在诗文中直
率地表达出来： “宁为百夫长， 胜作一书生” （杨炯 《从军行》 ） ，
“致君尧舜上，再使风俗淳” （杜甫《奉赠韦左丞丈二十二
韵》 ） ， “请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯” （李贺《南园》 ）
等等，他们似乎不太去考虑仕途的艰涩和倾轧、政治的风波
和险恶，也不太去考虑自己是否真的有着适合生存于官场的
能力与手腕，他们只是天真地高歌自己的理想，坚定地相信
自己的未来。这种自信使得他们既绝不甘心于没世无闻，又
绝不愿意卑躬屈膝。这就是盛唐塑造出的、带有普遍性的文
人心态。在李白身上，这种心态体现得最为明显。他写信给
当时以善于奖掖人才而著称的荆州长史韩朝宗，称赞对方声
望之隆则云： “生不用封万户侯，但愿一识韩荆州。 ”而自荐
其才则云： “十五好剑术，遍干诸侯。三十成文章，历抵卿
相。虽长不满七尺，而心雄万夫。王公大人，许与气义……
请日试万言，倚马可待。 ” （ 《与韩荆州书》 ）虽是干谒之举，
却无半分寒乞之相，显示出高视阔步的姿态和平交公卿、傲
视王侯的气度。这不能不说是盛唐时代赋予李白的自信心的
体现。
当这种理想在现实面前撞得粉碎之后， 求仕失败后的李白，
自然就产生了 “大道如青天， 我独不得出” 的愤激， 也有 “欲
渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”的茫然，尤其会有“且乐
生前一杯酒， 何须身后千载名” 的自我安慰。 这首 《将进酒》 ，
无疑就是借饮酒狂欢，来浇心中块垒的一种渲泄，但李白的
高贵之处在于，哪怕是在这种深沉的愤懑之中，他都毫无气
馁，哪怕是写《行路难》 ） ，他也要放声高歌“长风破浪会有
时，直挂云帆济沧海” ；哪怕就是借酒浇愁，他也流露出“天
生我材必有用，千金散尽还复来”那样的无比自信。这首诗
气概的豪迈，完全盖过了愁绪的浓重，没有小儿女的悲苦，
而是大丈夫的伟岸。将人生的愁苦纳入到心灵的恣肆之中，
这就是李白人格的魅力所在。
三、 《将进酒》与李白诗歌的抒情性
激情是理解李白诗歌的重要的钥匙。 李白诗歌是充满着激
情的，这当然来源于李白的独特个性，而这种个性又在他的
诗歌中，尤其是在乐府歌行类的作品中，得到了最充分、最
明显的表达。这种激情表现为李诗中最吸引读者的那种激昂
壮大的情怀，以及由这种情怀所带来的纵横恣肆的文笔与磅
礴壮阔的气势。让读者不由自主地被其所裏挟而去。
这首《将进酒》就仿佛是一曲气势磅礴的交响乐一般。开
篇的两个排比，以赋笔的整齐庄重，出之以排闼而来的雄放
激情，仿佛劈空而来的坠星，尚未落地，已是声势惊人、傲
视一世。 让读者的心灵顿时空荡荡一片， 全被这两句所占据，
感受到一种最深的痛苦与悲哀。随后六句，我们又被李白拉
回来， 似乎无比坚定地告诉我们： 得意须尽欢， 千金散复来，
一饮三百杯。读者的情绪完全被李白所控制。虽然这首诗是
在朋友处所写，诗中却如同李白就是主人一样，高吟着烹羊
宰牛， 呼儿换酒， “请君为我倾耳听”， 既是对朋友说的话，
何尝又不是对着千百年之后无数的读者而说的呢！诗中有悲
慨、有苍凉，却绝不纤弱。虽是表达及时行乐、借酒销愁之
意，却写得激情澎湃，豪壮而自信。这种激愤中的酣姿、悲
慨中的自傲，其意义就是以伟岸的人格战胜人生苦难的象征，
这正是李白诗歌激情的内核。
李白诗歌中的激情还应从他所特有的表达方式中去体会。
李白的许多诗歌，和他的个性一样，是迥出常流的，无法以
常理度之。这也是李白为什么不太爱写律诗，而偏爱于奔放
纵恣的乐府歌行的原因，盖律诗格律谨严、章法缜密，对于
李白来说，或许束缚过多。就算写律诗，他似乎也不甘于或
不屑于谨小慎微地受制于格律，如《登金陵凤凰台》诗： “凤
凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣
冠成古丘。三山半落青天外，一水中分白鹭洲。总为浮云能
蔽日，长安不见使人愁。 ”第二联就出现失粘的现象，却无
损于此诗成为流传千古的名作。我们可以看看李白的另一首
古题乐府的名作《蜀道难》 ：
噫吁嚱！危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！蚕丛
及鱼凫，开国何茫然！尔来四万八千岁，不与秦塞通
人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧
壮士死， 然后天梯石栈相钩连。 上有六龙回日之高标，
下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度
愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰
胁息，以手抚膺坐长叹。问君西游何时还？畏途巉岩
不可攀！但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子
规啼夜月，愁空山。蜀道之 难，难于上青天，使人听
此凋朱颜。连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍
瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷。其险也若此，嗟尔远
道之人胡为乎来哉！剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万
夫莫开。所守或匪亲，化为狼与豺。朝避猛虎，夕避
长蛇，磨牙吮血，杀人如麻。锦城虽云乐，不如早还
家。蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟！
和《将进酒》一样，这首《蜀道难》也是纯由激情展开，开
篇的感叹，先声夺人，同样特别有一种将读者裹挟而去的力
量。 实际上细按其诗， 会发现不少翻来覆去的重意句， 如 “上
有六龙回日”二句与后部的“连峰去天”四句，意思就比较
复叠。 在章法结构上， 也有轻重失宜、 比例失调之处， 如 “剑
阁” 以下九句， 施蛰存先生就认为： “破坏了全诗的统一性” 。
在用韵和句法上， 施先生举例说， 如 “连峰” 二句中， “ ‘尺’ 、
‘壁’一韵，只有二句，接下去立刻就换韵，使读者到此，
有气氛短促之感。在长篇歌行中忽然插入这样的短韵句法，
一般都认为是缺点。 尽管李白才气大， 自由用韵， 不受拘束，
但这两句韵既急促， 思想又不成段落， 在讲究诗法的人看来，
终不是可取的” （施蛰存《唐诗百话》 ，第212 页） 。与之类
似， 《将进酒》一诗中也有不少翻来覆去的重意句，或在章
法结构上或有轻重失调之处一样，但是我们总觉得，这些问
题在其他诗人的作品中的确是问题，而在李白诗中就不是问
题。这是因为李白写这一类诗歌，发兴无端，气势壮大，想
落天外， 奇之又奇， 这种表达方式无以名之， 只能称之为 “李
白式的方式” 。因此读者是不应去细究局部和细节的，而应
将自己的心灵清空，完全跟着李白的激情的节奏，随其转荡
飘飞、任其性情之所之。诗人或大开大合，或骤起骤落，或
如行云流水，或如朗月清风，而读者也在这个过程中经历了
和李白近似的情感体验和审美快感。 这种 “被动式” 的阅读，
或许更能把握李白诗歌的神髓。李白诗歌中喷涌而出的激情，
其穿透性是超越时空的。
四、 《将进酒》与李白诗的飘逸风格
南宋严羽以“飘逸”二字作为李白的独到之处（ 《沧浪诗
话·诗评》 ） ，认为“ 子美不能为太白之 飘 逸 ， 太白不能为
子美之 沉 郁”。
明代高棅《唐诗品汇》亦称： “ 开元、天宝间 ， 则有李
翰林之飘逸 ， 杜工部之沉郁。 。 ”
明王世贞《艺苑卮言》言： “ 太白 以气为主，以自然为
宗，以俊逸高畅为贵 。……其歌行之妙， 咏之使人飘扬
欲仙 者，太白也。 。 ”
《唐宋诗醇》言： “ 白诗天才纵逸，至于七言长古，往
往风雨争飞，鱼龙百变，又如大江无风，波浪自涌，白
。 云从空，随风变灭，诚可谓怪伟奇崛者矣。 ”
李白正是这样一个天才飘逸的诗人。 “飘逸”二字，正切
李白的性格，更切李白的诗风。古人论及李白诗风，或称其
旷达， 或称其豪健， 近代以来一直将李白视为浪漫主义诗人，
并以浪漫作为其诗风的特点，其实都不如飘逸概括得准确。
在中国古代诗人中，浪漫可以属之于屈原，旷达可以属之于
苏轼，豪健可以属之于陆游，只有飘逸属之于诗仙李白。飘
逸可以兼容旷达、豪健和浪漫，而旷达、豪健和浪漫并不能
涵盖飘逸。
《将进酒》这首诗歌所呈现出的审美风貌，正是李白飘逸
诗风的一种体现。这种飘逸首先和李白的精神气质、个人主
观色彩密切相关。诗中所体现的李白的那种天真和狂傲，李
白的功名心和归隐之志，李白的雄奇壮观和豪迈淋漓，都是
李白那种自信、自负、自由、自强精神的呈现，自信表现在
对于理想的不懈追求上，自负表现在对才能的高自期许上，
自由表现在放荡不羁的豪侠个性上，自强表现在对权贵的蔑
视和反抗上。因为自信，诗歌表现出旷达；因为自负，诗歌
透露出豪气；因为自由，诗歌透露出逸气；因为自强，诗歌
蕴涵着风骨。这首诗中的李白，是一个极其大写的李白。
飘逸还和李白极度的夸张和想象力有关联。 诗中黄河奔流
入海的意象、朝如青丝暮成雪的迅捷、千金散尽的豪气、烹
羊宰牛的豪举、长醉不醒的愿望、裘马换酒的逸兴，无不显
露出李白式的飘逸。就连诗中的数目字都是那么的巨大：千
金散尽、三百杯、斗酒十千、千金裘、万古愁，这不禁让我
们联想起“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”（ 《梦游天
姥吟留别》 ） 、“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”（ 《蜀
道难》 ）以及“黄云万里动风色，白波九道流雪山”（ 《庐山
谣寄卢侍御虚舟》 ）等一系列脍炙人口的名句来。李白从不
介意夸张，在他的笔下，夸张成了常态，而在读者的心中，
这种夸张更是那么的自然而然。
飘逸更和李白身处时代之所谓“盛唐气象“有关。没有李
白的个性，固然不可能写出李白那样天才性的诗歌，没有李
白的那个时代，也不可能写出李白那样天才性的诗歌。即如
林庚先生所说：盛唐气象所指的是诗歌中蓬勃的气象,这蓬
勃不只由于它发展的盛况,更重要的乃是一种蓬勃的思想感
情所形成的时代性格。盛唐气象因此是盛唐时代精神面貌的
反映。它是一个进展得较为顺利的解放中的时代。一种春风
得意一泻千里的展望, 所谓“天生我材必有用” 、 “黄河之水
天上来” 、 “大道如青天” 、 “明月出天山”,这就是盛唐气象
与建安风骨，同为解放的歌声，而又不全然相同的地方。这
是一个富于创造性的解放的时代，它孕育了鲜明的性格，解
放了诗人的个性。 （ 《盛唐气象》 ）而这种个性在李白身上表
现得最为显著。这就是为什么明代“文必秦汉，诗必盛唐”
的复古思潮中，亦不乏效仿李白的作品，但总难免“画虎不
成”之讥。
五、 《将进酒》的典故运用
中唐诗人元稹评价杜甫的诗歌“上薄风骚，下该沈宋，古
傍苏李，气夺曹刘，掩颜谢之孤高，杂徐庾之流丽，尽得古
今之体势，而兼人人之所独专” （ 《杜君墓系铭》 ） ，就特别注
意到了杜诗对前代文学的集大成。杜诗中吸收前代文学的方
式，以及运用典故的技巧等，也往往为后人所赞叹。然而，
一提到李白的诗歌，人们脑海中最容易浮起那些奇思壮采的
乐府和歌行，那种劈空而来的气魄，那种奔腾回旋的动感，
是李白诗歌最吸引读者的地方，令人赞叹莫名。但其实，李
白的诗歌同样也是扎根于中国诗歌悠久的传统中的。
单纯就用典而言， 《将进酒》这首诗中的典故用得并不很
多。
“会须一饮三百杯”， 是用东汉末年著名学者郑玄的典故，
袁绍为郑玄饯行，想让他醉一次，约了三百余人参加宴席，
轮流向郑玄敬酒，从早上到晚上，喝了整整一天，郑玄居然
面不改色， 依旧态度雍容， 温文尔雅。 当时有个叫陈暄的人，
就说过：“郑康成一饮三百杯，吾不以为多。”当然，这属
于暗用典故，不了解典故的来源，也不影响对李白诗意的理
解。另如“千金裘”之语，出自《史记》 、“与君歌一曲”
或来自鲍照诗“为君歌一曲”等，也是类似的情况。
“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑”这两句，是明用典
故之处。陈王，是指曹魏时期的著名诗人曹植，他曾被封为
陈王。 平乐， 是观名， 故址在今河南洛阳。 曹植有 《名都篇》 ，
其中有“归来宴平乐，美酒斗十千”两句。这就是李诗所由
出。但这里特别用曹植的典故，除了说明李白对曹植时代的
建安文学非常熟悉和推崇之外，恐怕也还和曹植在魏文帝和
魏明帝两朝备受猜忌，有志难申的遭遇有关，从而与李白在
天宝年间入朝供奉，旋又被逐出京的经历，有了共鸣之处。
所以前面说“古来圣贤皆寂寞”，随后就举了曹植的例子，
隐然自比，遂使得诗意从一般的人生感慨深入到了政治忧愤
层面，颇有满纸不平之感。而这种忧愤和不平，又只能从酒
中得到解脱。这个典故的运用虽然看似轻松，但实际上是起
到了深化诗意的作用，是非常精彩的。另外，诗中“烹羊宰
牛”一句， 也是出自曹植诗：“中厨办丰膳， 烹羊宰肥牛。 ”
诗中用典本就不多，却两次涉及曹植的作品，看来应该不是
偶合，而是有意为之的。
我们说李白诗歌是天才性的诗歌， 这并不意味着李白诗是
从石头缝里平白蹦出来的，事实上，李白的诗歌与屈原以及
《楚辞》的传统就有非常密切的关系。李白的《江上吟》中
有“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”的诗句，对屈原的
评价非常高。 《古风》中“哀怨起骚人”之语，更是抉发出
了屈原及《楚辞》的重要特征。李白的诗歌与屈原辞赋在精
神气质上颇有契合之处。这不仅反映为在他们的作品中都呈
现出对理想的坚持与追求、对权力的蔑视和反抗，以及空前
伟岸的人格形象，也反映为露才扬己、语涉夸诞、变化多端
的表达方式，以及惊才绝艳的艺术感染力。实际上，这种契
合的背后，是由楚文化影响发展而来的道家思想和道教信仰。
作为楚文化代表的《楚辞》 ，与深受道教信仰影响的李白在
精神上本就是相通的。李白的诗歌还深受汉魏六朝的乐府诗
影响。李白的乐府诗占了他全部诗作的近六分之一，且多用
古题，虽大部分已烙上了李白独有的奔放气概，但也时常能
见到或直率古朴，或明丽清新、富有民歌风味的作品。对于
魏晋以来的著名诗家，如曹植、阮籍、左思、陶渊明、谢灵
运、鲍照、谢朓、江淹、阴铿、庾信等人的作品，李白也都
颇为熟悉并有所吸收，尤其是对号称“小谢”的谢朓，屡屡
提及， 如 《宣州谢朓楼饯别校书叔云》 谓 “蓬莱文章建安骨，
中间小谢又清发” ， 《金陵城西楼月下吟》又谓“解道澄江静
如练，令人长忆谢玄晖” ， 《秋夜板桥浦泛月独酌怀谢朓》云：
“独酌板桥浦，古人谁可徵。玄晖难再得，洒酒气填膺。 ”
谢朓清新秀丽的诗风对李白是颇有影响的。另外如曹植诗歌
的华美而有风骨、鲍照乐府的驰骋而能稳健，也都是李白诗
歌的根基和渊源所在。 《将进酒》诗中两用曹植之典、一用
鲍照诗，正是一个很好的例证。
六、《将进酒》与李白的乐府诗
《将进酒》是一首古题乐府诗。唐人的古题乐府，多指沿
用汉魏以来乐府诗的旧题来写作新的诗意的作品。与杜甫、
白居的新题乐府有所不同。李白诗歌的成就很大程度上体现
在他的乐府诗当中。郭茂倩《乐府诗集》收录李白乐府诗多
达 161 首。其著名作品《蜀道难》 、 《梦游天姥吟留别》 、 《长
相思》 、 《行路难》 、 《乌栖曲》 、 《长干行》 ，和这首《将进酒》
一样，都是乐府诗。李白的乐府诗有两个显著的特点：
一是袭用旧题。 对于乐府诗， 明人吴讷在 《文章辨体序说》
中谓： “ 唐世诗人，共推李杜。太白则多模拟古题，少陵
。 则即事名篇，无复依傍。 ” 《敦煌写本唐人选唐诗》存李白
诗唐时写本 43 首，其中 23 首是古体乐府。殷璠《河岳英灵
集》所选李白诗 13首，其中 9 首是古体乐府。这些乐府旧
题的本身都含有特定的主题和本事，前人依据这些旧题作诗，
也不同程度地袭用本意以引发联想。李白的乐府诗，则在乐
府本意和前人旧作的基础上， 融合己意以抒写怀抱。 这首 《将
进酒》 ，前人多写饮酒欢会，而李白此诗正是从饮酒角度来
抒写怀抱的。又如： 《行路难》 ： “ 金樽清酒斗十千，玉盘珍
羞直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄
河冰塞川，将登太行雪满山。闲来垂钓碧溪上，忽复乘
舟梦日边。行路难，行路难，多歧路，今安在。长风破
。 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 ”诗中吟咏的仍是行路难这
一古题蕴涵的主题，其中对于“行路难”的一唱三叹，表现
出对功业追求未成的愤慨，都是乐府旧题中应有之义。对于
前人诗作，李白也汲取其所长，如鲍照的《拟行路难》 ： “ 泻
水置平地，各自东西南北流。人生亦有命，安能行叹复
坐愁？酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。心非木石岂无感，
。 吞声踯躅不敢言。 ”愤激的情怀与流走的气韵对李白诗具有
很大的影响。而李白诗称用第一人称，更适合于抒怀；语调
以感叹为主，以长短句交替而富于变化；气势则纵横恣肆又
磅礴雄伟，以表现出“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”
的期待。这些也都呈现出李白诗独有个性，李白堪称古体乐
府的集大成者。
二是擅长运用歌行体乐府。明人徐师曾《文体明辨序说》
中对“歌行”解释为：“ 放情长言，杂而无方者曰歌；步
。 骤驰骋，疏而不滞者曰行；兼之者曰歌行。 ”是歌行常常
用七言或杂言的形式，放言长歌，一气流走，以自由疏宕、
行云流水般的节奏抒发波澜起伏的情怀。这种体式渊源于汉
魏，刘邦《大风歌》开“歌”之端，曹丕《燕歌行》肇“行”
之始，至南朝宋时鲍照再加熔铸锻炼，创造出《拟行路难》
组诗这样以七言为主的歌行体， 延及初唐， 王勃的 《采莲曲》 、
卢照邻的《长安古意》 、刘希夷的《代悲白头吟》 、张若虚的
《春江花月夜》是这一诗歌体裁的完全成熟的标志，李白就
在这样的基础上大显身手，以歌行一体呈现着豪迈飘逸、凌
厉震荡的气势，创造出变幻莫测、神奇壮观的境界。这样的
体式最适合于李白的个性表现，因而他也最擅长运用歌行体
乐府。他的《扶风豪士歌》、 《梦游天姥吟留别》 、 《庐山谣寄
卢侍御虚舟》都是代表性的篇章。如《庐山谣》 ： “ 我本楚狂
人，凤歌笑孔丘。手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙
不辞远，一生好入名山游。庐山秀出南斗傍，屏风九叠
云锦张，影落明湖青黛光。金阙前开二峰长，银河倒挂
三石梁。香炉瀑布遥相望，迥崖沓嶂凌苍苍。翠影红霞
映朝日，鸟飞不到吴天长。登高壮观天地间，大江茫 茫
去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。好为庐山
谣，兴因庐山发。闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。
早服还丹无世情，琴心三叠道初成。遥见仙人彩云里，
手把芙蓉朝玉京。先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。 ”
这首诗歌颂庐山景色的幽美奇特，游庐山有似到达仙境，油
然而生学道成仙的希望。全诗成功地塑造了作为狂人的作者
形象。 “我本楚狂人” ，以楚狂人自比，表现了对隐居生活的
向往； “凤歌笑孔丘” ，更对当时社会的各种束缚给以嘲笑。
这首诗写得成功的重要因素之一是作者采用了歌行体乐府
以述志抒怀。从结构上说，开头以述志为主，中间主要描写
庐山风景，最后表现对神仙世界的向往。诗中有震撼山岳的
气势，有豪迈开朗的激情，有丰富奇特的想象，有跌宕多姿
的韵律，也有归隐求仙的逸致。用韵方面尤其值得称道，开
头六句用自由舒展的下平声十一“尤”韵，接下九句换下平
声七“阳”韵，再下四句转上平声十五“删”韵，再下四句
转入声六“月”韵，最后六句用下平声八“庚”韵。韵律的
转换与句式的变化，随着情感的流动展开，表现的境界又时
而现实，时而虚幻，一气流走，承转自如，最能表现李白诗
“飘逸”的特点。相较而言，李白的歌行体乐府诗，成就总
体高于一般的乐府诗，盖以李白一般的乐府诗在于发挥古意
而集成居多，而其歌行体乐府诗则更能突出李白的个性及其
独创的风格。
将进酒-将进酒原文-将进酒朗诵李白(4)
《将进酒》李白原文
原文：
唐·
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
注释：
【将进酒】这首诗写于唐玄宗开元二十四年(736)。将(qiāng)进酒，乐府旧题。将，请。
【奔流到海不复回】黄河东流入海，不会倒流回来。
【高堂】父母。
【悲白发】为发斑白而伤感。
【朝如青丝暮成雪】形容时光匆促，人生短暂。青丝，黑色的头发。暮成雪，到晚上黑发变白。
【得意】指心情愉快，有兴致。
【千金散尽还复来】意思是金钱不足贵，散去还会来。
【会须】应该。
【岑夫子，丹丘生】李白的朋友岑勋、元丹丘。
【侧耳听】侧着耳朵听，形容听得认真、仔细。侧，一作“倾”。
【钟鼓玉】代指富贵利禄。钟鼓，古时豪贵之家宴饮以钟鼓伴奏。玉，形容食物珍美如玉。
【寂寞】默默无闻。一说“被世人冷落”。
【陈王昔时宴平乐】陈王，指三国时魏诗人曹植(192~232)，封陈王。宴平乐，在洛阳的平乐观宴饮。
【斗酒十千恣欢谑】斗酒十千，一斗酒值十千钱，指酒美价昂。曹植《名都篇》：“归来宴平乐，美酒斗十千”。斗，盛酒器，有柄。恣欢谑，尽情寻欢作乐。谑，喜乐。
【径须】只管。
【五花马，千金裘】五花马，指名贵的马。千金裘，名贵的皮衣。
【将出】拿出。
【万古愁】绵绵不尽的愁。
译：
你难道看不见那黄河之水从天上奔腾而来，
波涛滚直奔东海，再也没有回来。
你没见那年迈的父母，对着明镜感叹自己的"白发。
年轻时的满头青丝如今已是雪白一片。(喻意青春短暂)
(所以)人生得意之时就应当纵情欢乐，
不要让这金杯无酒空对明月。
每个人的出生都一定有自己的价值和意义，
黄金千两(就算)一挥而尽，它也还是能够再得来。
我们烹羊宰牛姑且作乐，
(今天)一次性痛快地饮三百杯也不为多!
岑夫子和丹丘生啊!
快喝酒吧!不要停下来。
让我来为你们高歌一曲，
请你们为我倾耳细听：
整天吃山珍海味的豪华生活有何珍贵，
只希望醉生梦死而不愿清醒。
自古以来圣贤无不是冷落寂寞的，
只有那会喝酒的人才能够留传美名。
陈王曹植当年宴设平乐观的事迹你可知道，
斗酒万千也豪饮，让宾主尽情欢乐。
主人呀，你为何说我的钱不多?
只管买酒来让我们一起痛饮。
那些什么名贵的五花良马，昂贵的千金狐裘，
把你的小儿喊出来，都让他拿去换美酒来吧。
让我们一起来消除这无穷无尽的万古长愁!
将进酒-将进酒原文-将进酒朗诵李白(5)
将进酒朗诵
将进酒
1.君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
2.君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
3.人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
4.天生我材必有用，千金散尽还复来。
（第一排两边散去的同时，）
女：人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
男：天生我材必有用，千金散尽还——复——来！（露出中间三人）
李白：烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
齐：烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
李白：（举杯状，分别对对方）岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停！
岑夫子：将进酒，杯莫停！
丹丘生：将进酒，杯莫停！
李白：与君歌一曲，请君为我倾耳听。（站起身）
李白：钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
男：钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
李白：古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
女：古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
齐：钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
（李白坐下，岑夫子丹丘生分别站起来）
岑夫子：陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
丹丘生：主人何为言少钱，径须沽取对君酌。（李白起）
李白：五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，（岑夫子，丹丘生起）
岑夫子，丹丘生：五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，
李白：与尔——同销——万——古——愁——
三人：与尔——同销——万——古——愁——
齐：与尔——同销——万——古——愁——（手势）
将进酒
1.君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
2.君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
3.人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
4.天生我材必有用，千金散尽还复来。
（第一排两边散去的同时，）
女：人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
男：天生我材必有用，千金散尽还——复——来！（露出中间三人）
李白：烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
齐：烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
李白：（举杯状，分别对对方）岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停！
岑夫子：将进酒，杯莫停！
丹丘生：将进酒，杯莫停！
李白：与君歌一曲，请君为我倾耳听。（站起身）
李白：钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
男：钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
李白：古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
女：古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
齐：钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
（李白坐下，岑夫子丹丘生分别站起来）
岑夫子：陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
丹丘生：主人何为言少钱，径须沽取对君酌。（李白起）
李白：五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，（岑夫子，丹丘生起）
岑夫子，丹丘生：五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，
李白：与尔——同销——万——古——愁——
三人：与尔——同销——万——古——愁——
齐：与尔——同销——万——古——愁——（手势）
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